早在先秦时期，利用动植物纤维制作服饰及装饰品已经很常见。《诗经?王风?大车》有“大车槛槛，毳衣如菼。”、“大车哼哼，毳衣如璊”。毳衣，用兽毛织成，上面绣着五彩花纹的衣裳。说文：毳，兽细毛也。郑玄笺：古者天子大夫服毳冕也。《诗经?魏风?葛屦》：“纠纠葛屦，可以履霜”《毛传》：“纠纠，犹缭僚也。夏葛屦，冬皮屦。葛屦非所以履霜”，可见它不是用葛布而是以葛绳用手编织的。“纠纠”是绳与绳纠缠之貌。郑笺：“葛屦贱，皮屦贵”。屈原《离骚》中有“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”；“余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。冀枝叶之俊茂兮，愿竢时乎吾将刈”。其中，“江离、辟芷、秋兰、兰、蕙、留夷、揭车、杜衡、芳芷”都是香草名，古人用来做服饰和装饰品，屈原以此比喻贤德之人。春秋时期，据《左传》和《吴越春秋》所载，吴、越、郑、卫等国的织造、染色水平已经达到一定高度。到战国时期，丝织物在织法上，不仅能织细密的平纹，而且能织复杂的斜纹，还能够提花和绣花。其中锦的织法是当时最先进的技术。当时丝织品的主要产地是齐国和楚国。齐国出产的薄质罗纨绮缟和精美刺绣名闻天下，畅销各地，有“冠带衣履天下”之称。楚国的丝织品以湖北江陵出土的著称，被誉为“丝绸宝库”。每一个丝织品种都是织法多样，色彩纹样各异。丝织品中以锦、绣最珍贵。锦为重经提花织物，单幅为二色至六色。多色的采取区分法和阶梯连续法。花样多达十余种，主纹、地纹和辅纹互相烘托，富于变化，色泽古朴大方。绣品多用绢作底。绣法主要为锁绣，间以平绣，纹样繁复多姿，纷呈异彩。图案有二十几种，构图奇特生动，有浓重的浪漫神话色彩。古人不仅善于利用天然纤维丰富和美化生活，还不断发明、改进纺织技术，使人造纤维普及到人类社会生活的方方面面。以后的唐、宋、元、明、清各朝各代都有专门从事织绣的机构和艺人。
新中国成立后，纤维艺术的成就主要表现在地毯行业，地毯作为中国传统工艺美术的一个主流品种之一，一向以编织120道壁毯作为约定俗成的技术和质量标准。运用传统的栽绒工艺，遵循现实主义的创作原则，追求写实的画面效果，在艺术作品中还原生活的真实原貌。中国的地毯作品《万里长城》作为国礼赠送给联合国总部，一时传为佳话。二十世纪八十年代，中国进入了改革开放的快车道，纤维艺术也迎来了明媚的春天。国际学术交流为中国纤维艺术敲开了世界的大门，从此，世界纤维艺术舞台上有了中国的声音，中国的纤维艺术进入了空前的多元创新与探索的时代。
纤维艺术是以天然的动、植物纤维（丝、毛、棉、麻）或人工合成的纤维为材料，用编结、环结、缠绕、缝缀、粘贴等多种制作手段，创造平面、立体形象的一种艺术。它可以用来制作服装鞋帽、佩饰、生活日用品、室内外环境装饰品，也可以是艺术家借以抒怀言志，表达爱恨情仇、喜怒哀乐的艺术媒介。它既是实用艺术，也是超功利的纯艺术。纤维艺术包括传统样式的平面织物（壁挂）、现代流行的立体织物（软雕塑）、日用工艺美术品，以及在现代建筑空间中用各种纤维材料表达造型语言的作品。
如今,纤维艺术已经在中国的高校开花结果,一批热爱纤维艺术的教育工作者正乐此不疲地耕耘在讲坛和工作室里.我国的纤维艺术教育，已经初具体系规模。与此同时,理论文化的建设和研究，也逐步由感性到理性,由表层到纵深地发展着。2003年的夏天，由中国工艺美术学会纤维艺术委员会和黑龙江大学艺术学院联合举办的“2003年中国纤维艺术教育与手工文化建设理论研讨会”在哈尔滨召开.尼跃红教授主持大会。温练昌教授和陈兴国副理事长兼秘书长及黑龙江大学副校长陈震教授的祝词从不同的角度对纤维艺术与手工文化表达出诚挚之情。中国艺术研究院研究员、《美术观察》副主编吕品田博士、清华大学美术学院教授、博士生导师，《装饰》主编张夫也教授、《装饰》副主编孙建君教授所作的专题学术演讲，将研讨会带入高潮，受到来自12个省、市、自治区26所院校40位与会者的高度评价。由温练昌、陈兴国、吕品田、张夫也、孙建君、董雅、刘副臣等七位学者组成的论文评审委员会评选出30篇优秀论文。艺术家们汇聚一堂，各抒己见,交流切磋,将纤维艺术的理论研究，升华到了手工文化建设的新高度,对于中国源远流长的纤维艺术文化,进行了深入的探讨
纤维艺术专业学什么
纤维艺术专业属于美术学类专业，主要学习编织、纤维造型、丝网印、软雕塑、纤维与空间思维、纤维与建筑、社会实践等内容。
纤维艺术专业学什么
1、专业基础课程（如编织、纤维造型、丝网印等）：解决学生对于纤维艺术专业基本技能和基本理念的掌握，培养学生对纤维艺术专业语言的认知与专业思维模式的转换；
2、专业方向课程（如软雕塑、纤维与空间思维、纤维与建筑、社会实践等）：使学生了解和掌握纤维艺术创作的方法以及在当代国际艺术背景下纤维艺术创作的思考；
3、专业选修课程（如编织与色彩、毛毡成型、纤维造型）：培养学生多方位的专业艺术素质与上手能力。
4、专业核心课程：编织、软雕塑、纤维与空间思维、纤维与科技、社会织物、现代纤维艺术概论。
5、专业选修课：编织与色彩、毛毡成型、纤维造型。
6、创新创业课程规划：纤维与艺术陈设、数码编织。
纤维艺术专业介绍
纤维艺术专业进一步强调实践与理论的结合，科研与上手能力的结合，打造创作型、复合型和创新型的人才，满足社会各界对艺术人才的需求。
纤维艺术是实践类造型艺术。学生通过专业造型基础、专业技术基础、专业创作研究以及专业艺术理论的学习，来了解纤维艺术的发展脉络和基本概念，掌握纤维艺术表现的基本手段与造型能力，以及纤维艺术的创作与思考方法。专业旨在培养具备深厚造型艺术基础与相关艺术理论知识，掌握纤维艺术多样表现手段及多维空间形态塑造，具有独立思考能力，从中西方艺术精神融合的角度上进行当代艺术创作的综合性艺术人才。
纤维艺术学什么
《立体造型基础》《色彩创意表达》《纤维材料基础》《缂织》《手工印染》《珩缝与刺绣》《篮筐编织》《纸艺》《数码编织》《纤维与身体》《纤维与场域》《纤维与时尚》《纤维与跨媒介》
什么是纤维艺术
本专业旨在培养具备深厚造型艺术基础与相关艺术理论知识，掌握纤维艺术多样表现手段及多维空间形态塑造，具有独立思考能力，从中西方艺术精神融合的角度上进行当代艺术创作的综合性艺术人才。纤维艺术专业进一步强调实践与理论的结合，科研与上手能力的结合，打造创作型、复合型和创新型的人才，满足社会各界对艺术人才的需求。
纤维艺术开设哪些课程
立体造型基础、色彩创意表达、纤维材料基础、缂织、手工印染、珩缝与刺绣、篮筐编织、纸艺、数码编织、纤维与身体、纤维与场域、纤维与时尚、纤维与跨媒介
纤维艺术就业方向是什么
主要是从事纺织品和纤维艺术设计、纺织品和纤维艺术工艺、企业管理、纺织品贸易、教育、CAD以及与时尚专业传媒等领域的工作。
什么是纤维艺术？国内的发展如何？
纤维艺术起源西方古老的壁毯艺术，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念、现代纺织科技的最新成果，因而也有学者称它为既古老又年轻的艺术形式。应该说不管是从它的材料、工艺还是表现形式上，纤维艺术与纺织艺术设计都有着共同的渊源关系，在现代的发展中许多方面又是彼此交错、相互影响的。因而，从技术层面上说，他们之间不存在决然划分的界线。就某一个具体的作品而言，我们有时很难将它绝对地界定为是“纤维艺术”还是“纺织艺术设计”，这样的窘境在国内外的许多展览和著作中也是不鲜见的。
自20世纪上半叶以来，纤维艺术在不同国家、不同地域的文化背景下，经历 纤维艺术
着由传统文化至现代文化的传承、交融和演化，呈现出文化互动时代的繁荣景象。形态的多元化、艺术风格的多样性、材料的综合性等诸多因素，构成了现代纤维艺术的基本特征。探索现代纤维艺术综合材料的功能与价值已经成为世界各国纤维艺术家广泛关注的课题。 随着现代主义文艺思潮影响与传播，艺术家们逐渐发现了纤维艺术中使用各种材料可以创造崭新的艺术形式和样式。这种手段的运用，从本质上就是突破了传统艺术形式上材料处于隶属地位的观念束缚，这样在无形之中促进了艺术家对传统纤维艺术观念、形式认识上深化，同时也促使纤维艺术家们对现当代纤维艺术独特语言进行着广泛的探索、大胆的开拓和试验，使纤维艺术构成形式呈现出开放的多元化的风貌。平面性、浮雕式的壁挂；立体性、装置性的软雕塑；环境与纤维艺术互动的陈设性纤维艺术。无疑都给这门古老的艺术注入了新的生命活力。这一切标志着现代纤维艺术的艺术语言、开拓性的创造思维和自由的试验性特征与现代、后现代美术思潮相同步、相融合，强调了艺术形式的多样性和多维性、强调了材料和技术的综合性、多重性，反映了隐藏在视觉形态中的时代特征。
好了，今天关于“纤维艺术是什么”的话题就到这里了。希望大家通过我的介绍对“纤维艺术是什么”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的学习中更好地运用所学知识。