写错了呗，因为《兰亭集序》是王羲之在朋友集会上一挥而就，就算他文思泉涌吧，写错个把字也属正常啊。
不知道你看过《唐伯虎点秋香》没有，唐伯虎丢的垃圾中的一片纸也被世人当作宝贝，《兰亭集序》这样的书法作品也不过是王羲之的草稿而已。
王羲之的兰亭序为何那么多涂改的痕迹，却还是神品？
《兰亭集序》它是站在中国书法史顶峰的人物――书圣王羲之创作的顶峰之作，是历史上公认的“天下第一行书”（没有之一）是书法艺术中最接近神创的作品，那兰亭序这作品到底好在哪里？首先得简单介绍一下这幅作品的创作背景。
话说东晋永和九年的某一天。。。
书圣王羲之同学跟当时的大文豪，大名流在一个叫做兰亭的地方开party。
当时的Party的内容比较简单文雅，无非就是
于是，兴致这么一来，
书圣王羲之同学就在微醉的情况下，拿起一根毛笔
兰亭序,又叫兰亭集序就这么诞生了。
错误还有许多，就不再一一举例了。
了解到这里，我想，大家肯定会问：
介个。。。
主要是欣赏角度的问题。
从外观上来看，毫无疑问它就是一份草稿；
但是换个角度，
从艺术品欣赏角度来看，它毫无疑问就是一篇神作。
回到我们书法，
那怎么样才算把书法写好？
当然就像练剑一样，把各种笔法练到如火纯清，
随心所欲，人笔合一，达到无招胜有招的境界，才能成为一代书法家。
书圣王羲之毫无疑问就是这样的一位书法家。
也不知道怎么回事，永和九年的这一天，
喝了几杯“老白干”的王羲之同学突然状态就来了。
就像被神附体了一样，
一挥笔，一口气就写下了这篇兰亭序。
第二天，王羲之同学酒醒了，看到桌上的《兰亭序》
于是，他还想趁着状态再写一下,
伏案挥毫后一看
经过不知道多少次失败以后，
王羲之同学最后发现，自己再也达不到那种被神附体的状态，
于是，这份最接近神创的草稿也就这么流传了下来。
好吧，让我们回来看看这幅神作吧，
到底它神在哪里呢？
《兰亭序》凡三百二十四字,每一个字都是王羲之创造出来的独立的生命形象,
它们不仅有筋骨血肉完足的丰驱,而且还赋予了各自的秉性和精神。
我们来看看汉字中只需三笔的一个简单的字――“之”，
王羲之同学在兰亭序中是如何赋予它们各自独立的精神的。
好吧，一个上紧下松漂亮的“之”字。
再来看看这个，
明显写high了的感觉。
像不像，中国古代上身长袖飘舞的美女？
整个《兰亭序》中共有21个“之”字，
每个“之”字都各自独立的躯体和精神，
这就是书法艺术的魅力。
每个字都附有独立的结构美感。
比如：
笔画之间前后的呼应，形成了单个字的几何结构，这就是兰亭序文字的魅力。
除了，单个字的结构，《兰亭序》整篇文章还透露出一个严谨中透着飘逸，端庄中带着灵动的结构美。
有的字前后结构呼应
再来看看这个
这就是兰亭序
单个字的体型结构变化多端，但贯穿于整个主轴线又行气连贯，结构统一。
当然除了前后，整篇文章的左右也会互相对应。
但是到了第二段，
前后左右文字相互呼应
严谨中透着飘逸，端庄中带着灵动
这就是兰亭序的结构。
兰亭序的其他特点在这游说君就不一一介绍了。
总之，兰亭序―――最接近神的作品！
为什么兰亭序有涂改痕迹
关于兰亭序>涂改踪迹
<<兰亭序>>中添注"崇山,癸"三字,涂"良可"二字,改"外,於今,也,作"五字分别改为"因,向之,夫,文",神龙本墨迹中还可以看出"一榄"改为"每榄"的痕迹.这些涂改增删都有各自的理由,比如改"一"为"没",就是为避免与下句"若合一契"的"一"重复.颜真卿的<<祭伯>>,<<祭侄>>文,<<争坐帖>>等,添注涂改,更为繁复.从中不仅看出作者创作的思路,修改的过程,还可以感受到文时的思想情绪,感情冲动,这在排成字钉的印刷品上是没办法办到的~!
古往今来学《兰亭序》的人那么多，为啥就没有一个写得像的？
《兰亭集序》的真迹在什么地方？据说被武则天带到墓里去了，成了随葬品。不管是不是成了随葬品，现在是没有真迹的。那为何现在我们还能看到《兰亭集序》，因为早在《兰亭集序》失传之前，就已经有人临摹了，这些仿本流传了下来。
也就是说，我们现在看到的《兰亭集序》所展示出来的内容，和真迹一样不一样，没人知道。但是绝大多数的人还是认为现在流传下来的版本和真迹是一样的，为什么？
因为，临摹像真迹一样的字并没有那么难。甚至很多名画都能被临摹的一模一样，字虽然也非常讲究功法，但是要临摹的像并不难。
为了表现写的像，甚至真迹里面涂改的地方都一样。
所以，题主所说的，没有一个像的，是个假命题。更何况，我们现在看到的很多碑帖并不是书法家自己刻在石碑上的，而是由书法家在纸上写好，然后由石匠刻在石碑上的。
这些石匠要做的就是形神具像，甚至要求完全一致。所以，像不是难事。
对于书法来说，像不是最关键的。
毛派能成为书法里的一个新流派，是因为它自成一体，完成了体系建设，这样便可成为书法家了。
也就是说，写得像是不能成为书法家的。
近代书法家有启功，他的字一看就知道是他写的。宋徽宗的瘦金体也是如此，自成一派，自成一体。
另外赵孟頫、米芾的字稍微有些书法功底的人一眼就能认得出。颜真卿、柳公权都写楷体，但却一点儿也不一样。
书法能被称为书法，是因为这些字也可以成为表达的工具，能表现书法家的个性和情感。
历史上，写的像这些书法家的人比比皆是，但这些只是写得像的人都没有成为书法家，最多被称为“书匠”而已。
王羲之的《兰亭序》中多处存在涂改痕迹，为何还被誉为天下第一行书？
我觉得正是因为《兰亭序》当中存在涂改痕迹，才会被语句。而且《兰亭序》文笔并不华丽，但却非常淳朴，用非常简单的词语表达了作者强烈的情感。这是一种罕见的并行散文。但这还不足以让它令人难忘，相反它来自王羲之的序言草稿，但确实《兰亭序》的真迹，如今我们见到的《兰亭序》都是临摹的，真迹已经被带入到坟墓之中，但就算这样，世人也十分认可《兰亭序》的地位。
虽然王羲之的《兰亭序》中多处存在涂改痕迹，但这是因为醉酒的时候写了无可避免发生错误，但正是这些涂抹反而让《兰亭序》多了一丝“人情味”。更加能够从这个涂抹的字迹当中感受到作者的感情。
这种感情正好应对了我们所说的酒后吐真言这句话，而王羲之是酒后写真言，更加令人向往醉酒的心情，如何写出如此精湛的书法，想要临摹都十分困难，更多的是能够反映作者从书法当中表现出来的真实感受。
我想或许正是这种真实的感受，才会让《兰亭序》成为天下首冲的行书。但其实还有另一个原因是因为唐太宗将《兰亭序》的地位提高的，当时唐太宗让人临摹的《兰亭序》，这对于臣子来讲，肯定是无上荣耀，因此提高了《兰亭序》地位。
总结来讲，王羲之的《兰亭序》之所以被成为天下首冲的行书，正是因为结合了天时地利人和，才让《兰亭序》有了如今的价值，但《兰亭序》也担得起这样的价值。
兰亭序是王羲之在什么情况下写成的？
公元353年4月（晋永和九年三月初三日，距今已1667年），时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人在会稽山阴的兰亭雅集，饮酒赋诗。王羲之将这些诗赋辑成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。并挥写了一篇《兰亭集序》。
这是现场即作而成，所以其真迹上有些涂改之处。
原文
永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。
是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。
夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，怏（同“快”）然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，以为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！
每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦由今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。
兰亭序为什么有涂改
此处摘一段涂抹痕迹考证资料1、“岁在癸丑”。为什么“癸”字笔画写得很细。分析，王右军一定是只记得当年“地支”是丑牛年，而忘了“天干”排序，“癸”字，一定是后续填上的。地方又留得不够，所以“癸”字写的很扁。
2、“修稧事也 群贤毕至”。“稧”应改“禾木”旁为“示补”旁，以“禊”为正确写法。
3、“有崇山峻领”。“崇山”是漏掉了后补的，没有地方，不得不写在旁边。王羲之喝多了老白干，写“岭”字，误将上边的“山”丢了。
从创作背景来看，此篇写于王羲之醉酒时
他酒醒后，多次试图重新工整誊写，都不及当天写的那本好。所以传给后人的，还是那个第一稿，被称为“天下第一行书”。
也不知道怎么回事，永和九年的这一天，
喝了几杯“老白干”的王羲之同学突然状态就来了。
就像被神附体了一样，
一挥笔，一口气就写下了这篇兰亭序。
第二天，王羲之同学酒醒了，看到桌上的《兰亭序》
于是，他还想趁着状态再写一下,
伏案挥毫后一看
其实恰恰是《兰亭序》中的这些涂抹，造就了这幅作品的不凡，王羲之的随性真实在作品里体现的淋漓尽致。
另外，古人的作品很多也不是刻意创作的
所以不像现在很多人搞创作那么讲究，比如什么一定要特别严肃认真地端坐在那里，带着一种敬畏感。古人更多的是即兴创作，所以也就没那么在意，通常就是写错了就涂改，重新写，写差字了，就在旁边补上。
王羲之这篇也是如此，只是为大家的作品写一篇序言，还是喝多了之后写的，所以你们想想。嗯，就是这样。
兰亭序只是一张涂改多次的草稿，王羲之再写却无法超越，为什么？
可能是王羲之当时创作的意境不同，为酒后创作，所以在以后的作品中都无法超越《兰亭序》。同时《兰亭集序》也是公认的“天下第一行书”。众所周知，中国文化博大精深，承载它的最好方式就是看起来平凡，但实际上它包含了无数具有深远意义和美感的汉字。为了充分展现汉字的美，必须使用与汉字同根同源的书法。在五千年的漫长历史中，像云和雨这样的书法家数不胜数，但如果你想说哪一个达到了最高，那一定是王羲之，那个“书法家”。王羲之的名作《兰亭序》也在中国历史上留下了辉煌而不可磨灭的成就。即使在许多风向，据说王羲之的《兰亭序》是中国书法中无与伦比的高峰。
从传世的《兰亭序》中，许多皇帝和将军都喜欢这个中国珍宝，我们可以看出这句话有些道理。然而，中国有大量的人才。王羲之并不是唯一出现了5000年的书法家。还有许多古代流传下来的优秀书法家。也有许多书法家受到许多皇帝和君主的喜爱。
王羲之和12个朋友见过面。会议期间，人们开怀畅饮，对饮料感到满意，并独自喝醉了。王羲之在这种半醉半醒的状态下，像睡觉但不睡觉一样，带着感情写作。通过饮酒，他表达了自己的人生抱负和人生思考，并在生成的灵感下充分展示了自己的书法造诣。即使在这种状态下，王羲之也表现得异常出色。因此，王羲之的《兰亭序》不仅成为王羲之一生中最高的书法作品，也成为中国书法界不可忽视的作品。
王羲之的兰亭序为何那么多涂改的痕迹？
《兰亭序》本来就是草稿，有涂抹痕迹很正常。至于临摹的情况，懂行的人应该知道冯承素的摹本是双钩摹本，跟通常意义上的临摹是不一样的。一般来说，所谓的临摹是把原作放在面前，然后摹仿原作的笔迹和感觉，自己来写，这样可以保证书写的连贯和顺畅，但与原作的差别会比较大。双钩摹本有点类似于我们小时候描画，那时候我们经常会用一张半透明的白纸铺在画上，然后描出画的轮廓，再分别进行涂色。双钩摹本就是先用线条勾勒出字的外在轮廓，然后再把中间涂黑，这样描摹出来的字虽然没有写作者本人的特征，但却是最接近原作的。不过，双钩摹本在涂色中很容易把墨涂出字外，所以失败率很高。《兰亭序》应该至少经历了数百次双钩，才有了今天所看到的样子。好了，今天关于“兰亭序为什么有涂改”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“兰亭序为什么有涂改”有更深入的认识，并且从我的回答中得到一些帮助。