可能是21世纪最重要的艺术发现之一——
2010年10月，美国纽约布鲁克林的一户姓柯柏的普通人家中，发现一幅文艺复兴时期意大利著名画家米开朗基罗的画作。经专家鉴定，这幅《圣母怜子图》确属米氏真迹，这可能将成为21世纪最重要的艺术发现之一。
科学家用红外线和X射线对画中的圣母和耶稣进行了测试，发现在圣母右膝位置上有一处没有完成的部分，这是证明其为真迹的最有力证据。
27年前，柯柏家的孩子在玩球的时候将挂在墙上的《圣母怜子图》弄掉了，大人们随手将它收在了沙发背后，此后就无人问津。这幅画已经被锁在保险柜里，标价约为3亿美元（约合人民币20亿元）。
圣母怜子的雕像
圣母怜子像堂（Cappella della Pieta） ，高2.15米，底座宽1.68米，重3050公斤。米开朗琪罗雕刻与磨光此像花了两年时间，出自于米开朗基罗之手的圣母怜子像完成于1499年。当时的米开朗基罗刚满25岁。对于为什么圣母玛丽亚被雕刻成少女的样子，大概有三种不同的说法：
1. 米开朗基罗认为少女形象象征着圣母纯洁2. 米开朗基罗受耶稣、玛丽亚与众人一样皆是耶稣的子女，但同时她也是耶稣的母亲的观点影响。
3. 雕像刻画的圣母玛丽亚实际上是看她的孩子--刚出生的婴儿，因此她的面部表情才如此恬静。而看者，即我们，看到的是将来（耶稣受难，死亡），所以耶稣以成年男子的形象出现。个人来说觉得第三种解释比较特别。同时这也是米开朗基罗仅有的签了自己名字上去的作品。仔细观察雕像圣母玛丽亚胸前斜划的细带，上面刻了(Michelangelo Buonarroti, Florentine, made this)1972年，一名精神失常名叫Lazio的地质学家，用锤子破坏该雕像玛丽亚的部分，还大叫I am Jesus Christ. 经专家努力修复，该雕像便一直被置于强化玻璃墙后。 1972年5月21日，“我是耶稣基督！”袭击者一面用锤击打着圣母玛利亚，一边喊道。旁观者都吓得呆若木鸡。一位保卫人员跑来，揪住这人的红色长发，将他扭走，不让他继续发疯似地敲打塑像。损坏已经造成：米开朗琪罗的已有数百年历史的《圣母怜子》塑像已被击成碎片。
今天上午，到这里来做降灵节礼拜的人漫步穿过圣彼得大教堂的巴西利亚回廊，赞美着文艺复兴时期的艺术，“圣母怜子”是一尊圣母抱着平卧的耶稣的雕塑，它同以往一样被静默的人群围观着。一位名叫拉兹勒-托思的匈牙利人看来好像是一位很普通的游客，后来他竟举起了锤子。圣母的左臂被击断，面纱和鼻子被击碎。最可悲的是她的左眼已损坏。结束了500年来她对圣子的慈祥注视。
在托思被送往意大利当局之后，保罗教皇视察了现场。他跪下祈祷，并说这是“严重的精神创伤”。雕像已被用一块大红布蒙上。
梵蒂冈艺术专家们一起对损坏情况作了估计。由于损坏部位已经破碎，所以只有可能修复雕像的外形，而无法弥补她的原来的美感。
古代诗人是怎么将抽象画的愁写的具象化
古人创作诗歌主要运用一些意象来来增强抒情色彩与表达效果
所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象的营构是中国古典诗词创作的焦点，也是我们学习古典诗词的重点。本文拟就几种最常见的意象进行解读。
一、“柳”的意象
1、“柳”、“留”二字谐音，经常暗喻离别。
“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。
2、“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。
“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。
3、“柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。
“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。
二、“燕”的意象
1、燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。
如“落花人独立，微雨燕双飞。”展示了词人梦觉酒醒后凄寂惆怅的心境和对感怀对象的相思之情。
2、燕子眷恋旧巢的习性，成为古典诗词表现时事变迁，抒发人事代谢的寄托。
“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”既暗示了乌衣巷往日的繁华，又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。
三、“水”的意象
1、因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。
如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。
2、因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。
如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。
四、“月”的意象
1、明月蕴涵边人的悲愁。如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。
2、明月蕴涵情感的无奈。如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。3、明月蕴涵时空的永恒。“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。
综上所述，我们不难发现：对古典诗词中的意象进行多维解读，实际上就是对诗词的内涵进行挖掘。
古代诗歌中的意象分类整理
众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。
反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。
古代诗歌中一些常见的意象主要有
1、 树木类：
树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利
黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢
绿叶：生命力 希望 活力
竹：气节 积极向上
柳：送别 留恋 伤感 春天的美好
折柳：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。
“杨柳”：伤别情怀
堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。
红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。
松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力
松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。
2、 花草类：
花开：希望 青春 人生的灿烂
花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。
桃花：象征美人
兰：高洁
牡丹：富贵 美好
草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微
禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）
岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格
红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
菊：隐逸 高洁 脱俗 菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。
梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境
梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。
以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。
丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）
3、动物类
猿猴：哀伤 凄厉 杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”
鸿鸽：:理想 追求
鱼：自由 惬意
鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功
狗、鸡：生活气息 田园生活
(瘦)马： 奔腾 追求 漂泊
乌鸦：小人 俗客庸夫 哀伤
沙鸥：飘零 伤感
鸟：象征自由
莼[chún]羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。
双鲤：代指书信。汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。
庄周梦蝶：语出自《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为胡(蝴)蝶，栩栩然胡(蝴)蝶也。自喻适志与，不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡(蝴)蝶与？胡(蝴)蝶之梦为周与?周与胡(蝴)蝶，则必有分矣。此之谓物化。”庄子以此说明物我为一，万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯**蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。”
(孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息 鸿雁：书信——对亲人的思念。
鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。
鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。
寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命在旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”〔西陆：秋天〕以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。
鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。
古诗词中“燕子”意象
燕属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
（1）表现春光的美好，传达惜春之情。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。如“冥冥花正开，飏飏燕新乳”（韦应物《长安遇冯著》），“燕子来时新社，梨花落后清明”（宴殊《破阵子》），“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事丰丰韵韵”（乔吉《天净沙·即事》），“鸟啼芳树丫，燕衔黄柳花”（张可久《凭栏人·暮春即事》），南宋词人史达祖更是以燕为词，在《双双燕·咏燕》中写到：“还相雕梁藻井，又软语商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。”极研尽态，形神俱似。春天明媚灿烂，燕子娇小可爱，加之文人多愁善感，春天逝去，诗人自会伤感无限，故欧阳修有“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”（《采桑子》）之慨叹，乔吉有“燕藏春衔向谁家，莺老羞寻伴，风寒懒报衙（采蜜），啼煞饥鸦”（《水仙子》）之凄惶。
（2）表现爱情的美好，传达思念情人之切。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征，“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”（《诗经·谷风》），“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经·燕燕》），正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。才有了“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”（薛道衡·《昔昔盐》）的空闺寂寞，有了“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道·《临江仙》）的惆怅嫉妒，有了“罗幔轻寒，燕子双飞去”（宴殊·《破阵子》）的孤苦凄冷，有了“月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”（周德清·《喜春来》）的失意冷落，有了“花开望远行，玉减伤春事，东风草堂飞燕子”（张可久·《清江引》）的留恋企盼。凡此种种，不一而足。
（3）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨，最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”另外还有宴殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”（《浣溪沙》），李好古的“燕子归来衔绣幕，旧巢无觅处”（《谒金门·怀故居》），姜夔的“燕雁无心，太湖西畔，随云去。数峰清苦，商略黄昏雨”（《点绛唇》），张炎的“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川”（《高阳台》），文天祥的“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”（《金陵驿》）。燕子无心，却见证了时事的变迁，承受了国破家亡的苦难，表现了诗人的“黍离”之悲，负载可谓重矣。
（4）代人传书，幽诉离情之苦。唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情”（曹雪芹·《红楼梦》），正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。郭绍兰是幸运的，一些不幸的妇人借燕传书，却是石沉大海，音信皆无，如“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇”（张可久·《塞鸿秋·春情》），“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”（冯延巳·《蝶恋花》），其悲情之苦，思情之切，让人为之动容，继而潸然泪下。
（5）表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”（张岱年·《中国思维偏向》），花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间，或漂泊流浪，“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”（周邦彦·《满庭芳》）；或身世浮沉，“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”（张可久·《殿前欢》）；或相见又别，“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”（苏轼·《送陈睦知潭州》；或时时相隔，“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞”（刘安·《淮南子》）。燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。
4、风霜雨雪水云类:
海：辽阔 力量 深邃 气势
海浪：人生的起伏
海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲
江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势
烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭
小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化
暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量
春风：旷达 欢愉 希望
东风：春天 美好
西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归
狂风：作乱 摧毁旧世界的力量
霜：人生易老 社会环境的恶劣，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折
雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂
露：人生的短促 生命的易逝
云：游子 飘泊 以浮云比喻在外漂泊的游子的如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）。
天阴：压抑 愁苦 寂寞
天晴：欢愉 光明
金风：秋风
“水”的意象
（1）因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。
如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。
（2）因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。
如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。
5、器物类
玉：高洁 地重游 脱俗
珍珠：美丽 无瑕 簪缨 (冠)：官位 名望
捣衣砧：妇女对丈夫的思念。
西楼小楼：闺怨之情；
丝竹：音乐；
汗青：史册；
须眉：男子；
巾帼：妇女；
桑梓：故乡；
轩辕：祖国；
三尺：法律；
寸管：笔；
青鸟：信使
船：兰舟、征帆去棹（往往比喻孤舟）、樯撸（借代大船、战船）。
吴钩：泛指宝刀、利剑。例如辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。
昆山玉：比喻杰出的人才。语出李斯《谏逐客书》：“今陛下致昆山之玉，有随、和之宝(指随侯珠与和氏璧)，垂明月之珠，服太阿之剑(吴国名剑’)，乘纤离(骏马名)之马，建翠风之旗，树灵鼍（tuó，扬子鳄之类的动物，皮可制鼓)之鼓……今取人则不然：不问可否，不论曲直，非秦者去，为客者逐。”后来就以“昆山玉”比喻优秀人才。
中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈：
细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似，天地一沙鸥。
《旅夜书怀》昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。
《登岳阳楼》杜甫经历了唐朝由盛而衰的巨大转变，晚年在四川、湖南一带漂泊达11年之久，最后病死于自潭州赴岳州的一条小船上。船是他晚年最常用的交通工具，也成为他最终的归宿。他在诗中反复写到“船”意象，“危樯独夜舟”“老病有孤舟”，船是诗人漂泊身世的象征和写照。
苏轼因“乌台诗案”贬官黄州时写下了《临江仙》：
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。
与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，无能者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想：
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。李白《宣州谢眺饯别校书叔云》
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 韦应物《滁州西涧》
韦诗描写春花、春草春树春鸟春潮春雨等明丽的景象，用一系列繁密景物烘托出“野渡无人舟自横”的中心意象，既是写实化描写，又是诗人心态的形象化表现。
6、颜色类
白：纯洁 无暇 丧事
红：热情奔放 青春 喜事
绿：希望 活力 和平
蓝：高雅 忧郁
黄：温暖 平和
紫：高贵 神秘
黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛
7、关于人的品质、行为活动的。
英雄：追慕 自愧自叹
小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞
六朝旧事、南朝旧梦：表示往日富贵繁华的生活。
击楫：谓立志报效国家，收复失地。
娥眉（蛾眉）：美女
峨眉：高尚的德行
青青子矜：有才能的人
巴歌：亦称巴唱、巴讴、巴人之曲。借指鄙俗之作，多作谦词。多和“阳春白雪”比照着来写，表达自己的微不足道。
碧血：借指为正义事业所流的血。后来也用户碧血”、“苌弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。例如《窦娥冤》：“不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅……这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。”
折桂：比喻科举及第。典出《晋书》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如?’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。”’
怀桔：指孝顺双亲。
采薇：借指隐居生活。《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。后来也表现坚守节操。
诗人常常用诗歌里的“山林”和“宫阙”的形象，来表现诗人的理想和现实之间的矛盾与冲突。所谓“宫阙”也言“魏阙”，是朝廷的代称，也是诗人受到当道重用的象征。所谓“山林”则是指诗人在政治理想破灭或者是怀才不遇、报国无门时，作者心生怨愤而转向归隐山林息影草泽的形象的代称。
哀鸿：比喻哀伤苦痛、流离失所的人。诗歌写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁袁鸣之声不绝。后来以鸿雁在野、哀鸿遍野喻指百姓流离失所。
咏絮：谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华。后来“咏絮”即指咏雪，“咏絮才”即非凡才华。
南冠：指囚犯。典故出自《左传·成公九年》一楚人钟仪囚于晋，仍然戴南冠．弹奏南国音乐，范文子称赞这是君子之行：后来一般文人以此指代自己怀有节操的囚徒生活。
8、地点：
古迹：怀旧明志 昔盛今衰 (国家) 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联)
乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静
草原：辽阔 人生境界 人的胸襟
城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华
仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗
凭栏：思念故国、故乡、亲人。
南山 代表隐居的地方 桃源：代表着一个理想的乐土 武陵人代表隐居的人
柳营：指军营。后也代称纪律严明的军营。
天地尘世：鸿蒙、希夷、太清、太虚。
细柳营：汉代周亚夫屯军之地。王维《观猎》“忽过新丰市，还归细柳营。”
9、其他类
白衣苍狗：亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常。出自杜甫诗《可叹》：“天上浮云似白衣，斯须改变如苍狗。古往今来共一时，人生万事无不有。”人事变化，犹如浮云，一会儿像白云，一会儿像灰狗。
破晓：初现希望
深夜：愁思怀旧
雪：琼玉、碎玉、冰花、六出；
信：鸿雁、尺牍、尺素
亡国：后庭花。
天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独
浮生：表示短暂虚幻的人生。
朝阳：希望 朝气 活力
夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物
正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残
酒：欢悦 得意 失意 愁苦
月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲
“望月怀远”、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”
月亮的别称：蟾宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫；“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”
月亮：在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白的思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。
此外“月”还有以下意象
（ 1）明月蕴涵边人的悲愁。
如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。
（2）明月蕴涵情感的无奈。
如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。
（3）明月蕴涵时空的永恒。
“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。
求红楼梦十二宫的外形、生平、个性、事件、有关诗词。
文官，宝官，玉官，龄官，芳官，藕官，药官(菂官)，蕊官，葵官，蔸官，艾官，茄官1.芳官（正旦）
后归宝玉房中（红中重要的人物），被王夫人逐出大观园，最后出家。文官取名“文”字，其本义乃花纹、纹理，如“文斑”、“文绣”等等，但后来此意渐渐被“纹”代替，现今我们更熟悉的是文字的意思。“文”在先秦时专指独体字，后来才渐渐演变为文章、文采等意思。不过，针对文官的女伶身份，其名字应取鼓乐、曲调之意。文官有“梨香班首”之称，她的名字在一定程度上代表了“梨香十二官”群体。每当十二官集体出场时，作者总以“文官等”做统称。
(第二十三回写贾府将省亲题咏勒石镌字，“因贾蔷又管理着文官等十二个女戏并行头等事，不大得便，因此贾珍又将贾菖，贾菱唤来监工”；第二十七回，大观园众女儿芒种节祭饯花神，“只见文官等十二个女孩子也来了”；第三十回，端阳时节，“那文官等十二个女子都放了学”，进园来各处顽耍；第四十回，贾母两宴大观园，“文官等上来请过安”，演习曲子以助兴；第四十一回，贾母等吃完点心后，剩下的“凤姐又命攒了两盘并一个攒盘，与文官等吃去”；第五十四回，荣国府庆元宵，“梨香院的教习带了文官等十二个人”出来侍候；第五十八回，“因文官等一干人……大概不安分守理者多”，引起了大观园当差婆子们的怨愤。)2.龄官（贴旦）
后离开贾府，她的长相酷似林黛玉，在皇妃元春点戏时拒绝出演不合适自己的戏，对大观园中人人追捧的宝玉提出让其唱曲的要求断然回绝，却对一个品行并不怎样的贾蔷一往情深。3.艾官（外副生）
后归探春房中4.宝官（小生）
戏班解散后离开贾府5.蔸官（小花面）
戏班解散后后归于宝琴6.葵官（大花面）
戏班解散后归于湘云7.藕官（小生）
戏班解散后归于黛玉房中藕官的“藕”在字面意思上不难理解，就是人们常见、常吃莲藕，莲花的根茎。俗人眼中，清甜脆嫩的藕是盘中佳品，而在文人骚客看来，“藕”中的深意却非一般。藕多为节状，中有孔眼，所谓心有多窍。道家的《大洞玉经》上说，心有七窍，神名丕，曰法垣，曰朱霄，曰丹皇、运珠，曰神慧，曰洞源、洞明。中国历史上“心有七窍”的典故来源于商纣王的叔父比干。因商纣*，比干屡次上谏，惹恼了纣王。纣王问比干“何以自恃”，比干回答说自己依仗的就是“善行仁义”。纣王纣大怒曰：“吾闻圣人心有七窍，信有诸乎？”于是就杀了比干，剖开他的心看看是不是也有七窍。《红楼梦》就曾用到这一典故，宝黛初会时，曹雪芹以“心较比干多一窍”来形容宝玉眼中的黛玉。结合典故内容和黛玉的性格，可知“心有多窍”并非贬义，不是有心机，耍计谋的代名词，而是形容一个人聪慧机敏，甚至还有点敢作敢当的直率和纯真。在古典诗词中，“藕”总是和女儿情长联系在一起。朱淑真的“携手藕花湖上路，一霎黄梅细雨”，李清照的“红藕香残玉簟秋”、“误入藕花深处”，而用得最多的还是“藕丝”。藕丝因有牵连不断的特质，常被用来形容男女相思之情。隋殷英童有“藕丝牵作缕，莲叶捧成杯”，唐韩偓有“别泪开泉脉，春愁罥藕丝”，温庭筠有“藕丝作线难胜针”，纳兰容若有“泥莲刚倩藕丝萦”，“藕断丝连”一词到现在还常被人们用来形容男女情感的纠缠。上述种种藕的特质在藕官身上体现得十分明显。藕官在《红楼梦》仅有的一场本脚戏就刻画了她不同常人的“心窍”和“情思”——与菂官、蕊官的同性之恋。8.茄官（老旦）
戏班解散后归东府尤氏9.蕊官（小旦）
戏班解散后归于宝钗房中蕊官是菂官死后补给藕官的小旦搭档。蕊，即花蕊的意思，在植物学里，花蕊是生殖器官，承担着孕育果实的重任。“蕊”还可以形容草木等果实累累的样子，所以科考录取的金榜又称“蕊榜”。就蕊官和藕官的关系而言，固然有儿女情，但根本谈不上“开花结果”，更不用提硕果累累了。
10.文官（正生）
戏班解散后留于贾母房11.药官（小旦）
早逝（版本误传，应为菂官）藕是生莲之根，而菂是莲生之子。二者同属一体，这隐喻了菂官和藕官之间的密切关系。“菂”既为莲子，取谐音“怜子”，又有“心内苦”的特性。“怜子”不必单一解释为“怜惜儿女”的意思，“子”也可用作对人的称呼，像“才子”、“士子”、“戏子”，现在依旧通用的“男子”、“女子”，故而“怜子”可解释为“怜悯某人”。菂官艺名中所表达的“怜子”之意，恰恰是对自己“心内苦”的自怜。综上所述，还是“菂官”这个名字更符合人物的身份。
12.玉官（正旦）
戏班解散后离开贾府
秋庭怜子最后怎么样了
秋庭怜子最后的结局是秋庭怜子和柯南联手成功阻止音乐厅被凶手全面引爆。《名侦探柯南》是青山刚昌创作的漫画作品，于1994年在《周刊少年Sunday》1994年5号上开始连载。单行本由小学馆出版，在中国大陆由长春出版社出版，在中国台湾由青文出版社出版，在中国香港由安乐文潮出版。
电子版由《名侦探柯南》官方应用、Sunday Webry发布；简体中文电子版由腾讯动漫、波洞星球（已合并至腾讯动漫）、哔哩哔哩漫画、快看漫画发布。作品亦改编为同名电视动画片。
创作背景：
《名侦探柯南》是小学馆为对抗《金田一少年事件簿》在侦探漫画领域里压倒性的优势而推出的。最初，青山刚昌打算创作一个拥有特殊能力，譬如触碰物体就能读取记忆的侦探。但编辑希望青山刚昌画正统推理漫画。
刚刚拿到这个提案时，青山刚昌完全没有动力，但不久他就想起自己自小时候起就喜欢福尔摩斯那一类侦探的事情，于是开始着手创作。日本推理剧《古畑任三郎》也一定程度上刺激了作者的创作欲。
因为“名侦探柯南”这个名字会让人想到《未来少年柯南》，所以杂志主编说用“道尔”更好。但是青山觉得“柯南”比“道尔”的语感更好，所以坚持使用“名侦探柯南”这个名字。不过在连载前，发表预告时主编还将漫画名字错写成了“侦探少年柯南”。
连载之初，青山刚昌感觉作品的创作难度太高，曾产生放弃的念头，但这个想法被编辑部驳回。随后，青山刚昌决定到拉斯维加斯去度假。就在度假期间，青山刚昌接到了责任编辑的联络，得知《名侦探柯南》决定**化。在这件事的推动下，连载得以继续进行。
Another里的死者是怜子，那些人怎么会死呢，究竟是谁在操控啊？
1、这是一种“现象”，三神老师前年是3年三班的班主任，那年是发生年，她也遇害了，被杀人魔杀死，动漫第一话就有很多伏笔，仔细看的话，动漫里说过，死者连自己也不知道自己死了，所有人的记忆都被篡改了；还有她生前与她相关的一切事物，而我在小说里看过，每一年混入的死者都是以前3年三班诅咒死过有关的人，随机抽选的。
2、至于爷爷，一方面他是作者安排下些伏笔的，另一方面“白发人送黑发人”，唯一的2个女儿都比他早去世，他精神可能受到刺激，当爷爷一激动说胡话时，奶奶都会像哄小孩子一样对爷爷，这也说明了为什么爷爷还记得。
3、客观的来说这部动漫是围绕恒一君和鸣酱做线索的。
扩展资料：
漫画《替身》改编自绫辻行人原作的同名小说，由清原纮作画，2010年5月起在《YOUNG ACE》连载，2011年12月27日完结，全4卷。
剧情简介：
在26年前夜见山北中学的三年三班里，曾经有一位名叫“Misaki”的学生。他不仅是位运动天才还是个优等生，个性平易近人广受众人喜爱的他却在某日突然猝死，极度悲伤的同班同学们无法接受这件事实，众人决定到毕业之前仍想像见崎还活著般度过每一天。
因此见“Misaki”的座位就这样一大早上课会有人来打招呼，偶而还会有人藉机搭话——但这段美丽的插曲却对三年三班带来某种扭曲的现象。
而在1998年春天，转到三年三班的榊原恒一，莫名感到班上的气氛持续著不安感。在这样的班级里，有位行事异于常人，孤高的美少女见崎鸣——一只眼睛遮著眼罩总是独自一人在画画，拥有不可思议的存在感让恒一不禁想试著接近她，但却就此陷入更深的谜团之中。
参考资料：
百度百科-替身圣母怜子的介绍
圣母怜子像（The Pity / La Pieta）是一尊纯白大理石像，由米开朗基罗创作于1499年，1972年5月21日具有数百年历史的《圣母怜子》像被一名袭击者锤击毁坏。另有同名画作，由米开朗基罗创作于1545年，于2010年10月11日，在美国纽约市郊的一户人家中被意外发现。今天的讨论已经涵盖了“怜子有多少画”的各个方面。我希望您能够从中获得所需的信息，并利用这些知识在将来的学习和生活中取得更好的成果。如果您有任何问题或需要进一步的讨论，请随时告诉我。